前段时间，北京卫视首播“非遗”保护文化类综合节目《上新了，故宫》，以“文化探索”+“文创运营”形式，让有着近600年历史的故宫充满年轻感和活力感，让非遗保护与传承实践再次掀起热潮，获得公众广泛关注......

  明星以真人秀的方式参与到“非物质文化遗产”的保护工作，除《上新了故宫》外，还有中央卫视播出的《国家宝藏》和湖南卫视的《百心百匠》等。

  其实，“非遗”走进央视已不新鲜——作为“非遗”之一的中国剪纸早在2017年底就以璀璨的方式走进了世界“维密”舞台。

  提起“维密”舞台，恐怕很多人都会坏坏笑着说，性感的“维密宝贝”呗；还有人会想到亮眼又时尚的服饰以及引领潮流的色彩……

  2017年底的维密《天使之路》，这是维密秀在全球首次以真人秀的形式选拔超模，集合了全球顶尖时尚资源、国际化主创班底和专业视听团队直接参与到节目制作，结合宏大凝萃的东方文化，聚焦东西方时尚碰撞与融合，开创中国超模直通维密秀T台的“新玩法”。

  在维密天使选秀6进5时，中国砖雕大师张彦及其女儿张金晖创作的剪纸作品完全突破了人类对于剪纸艺术的刻板印象，许多人惊呼：原来剪纸还能这样玩。

  当天，父女同台为漂亮混血模特设计的一款剪纸造型大放异彩：那美轮美化纯白剪纸的头饰、服装将模特衬得格外纯洁、高贵、神秘，获得维密评委高度赞扬的同时，还对这款剪纸到了爱不释手的程度。

  清嘉庆年间，先祖张尚祖被召到京城建造皇城，由于技艺精湛受到重视，从木雕组被分配到砖雕组。由此，张尚祖之子张靖堂掌握了砖雕、木刻两门手艺。然而直至第三代传人张廷相，张家才开始专攻北京砖雕。

  追述祖上，他已是第六代的北京砖雕人，他从小开始搬砖磨砖，已经坚持了五十年。

  父亲从六岁学习雕砖艺术，他雕砖首先是半蹲马步，用一块砖在要雕刻的砖上磨，这就是磨砖，磨砖十分考验耐心和体力。

  砖磨好了，要用笔在磨得异常平整光滑的砖上进行绘画、设计，再用特制的锯子将多余的边角料切割下，最后进行雕刻。

  父亲张彦颇有些国画功底，但是在灰砖上绘图和在纸上画画还是不一样的，画完之后，要在砖上做线稿（在砖上画画，叫做线稿）。

  此外，砖雕所要使用到的刀具也多种多样，包括蝴蝶铲、平刀、月牙刀、马蹄刀等等几十种刀具，哪一个步骤用什么样的刀具，都有讲究。

  早在2008年，张彦受北京奥运会组委会的邀请，雕了一幅名为《国腾》的作品。张彦认为，世家传承是一种精神，是沉淀在骨子里的。

  《时尚芭莎》是引领时尚界的精英杂志，不仅提供最新的时尚资讯、精辟的流行趋势报道、最受关注的人物专访和女性话题；还时刻与读者分享着当代女性生活的乐趣和智慧，传播来自时装、美和女性的力量，在国内有较大规模的影响力。

  2015年，张彦及他的女儿张金晖与《时尚芭莎》合作项目，张金晖说，“《时尚芭莎》当时提出的唯一要求就是时尚二字”。

  在这场由《时尚芭莎》携手“非遗”剪纸艺术家共同打造的异常惊艳的剪纸艺术时尚酒会获得空前成功，当时国内顶级时尚人士共聚一堂。

  BAZAAR资深时装编辑范晓牧与传统剪纸艺术家合作，把剪纸作为时装的载体，联合欧洲最大的纸张集团康戴Antalis，历时一个月制作出来的，现今依旧感觉惊艳的纸质时装作品。

  对此，张金晖有点骄傲地说：“全部作品大多数的设计都是父亲一手完成、我从旁协助的，这应该是国内第一款剪纸和时尚相结合的服饰。”

  这次与《时尚芭莎》合作的作品效果很非常惊艳，后来它甚至影响到了俄罗斯设计师用剪纸做民族服装时的思路。

  至今，中央美术学院很多学生在做服装设计展的时候也会借鉴张彦及他的女儿张金晖制作的这一套作品。

  看到剪纸艺术，或许你会想到传统、想到民俗，当传统“非遗”艺术遇上科技，会擦出什么火花？

  2018年11月27日，由四川美术学院主办、四川美术学院当代视觉艺术研究中心承办的国家艺术基金2018年度艺术人才教育培训资助项目“艺术与科技跨学科创新型创作人才教育培训项目成果展”在重庆川美美术馆（大学城）开幕。

  张金晖，作为一名90后的剪纸非物质文化遗产五花剪纸第13代传承人，在保护和传扬剪纸艺术方面可谓是创意百出。

  在这里补充一点，五花剪纸是一种源于河北省的传统民间美术形式，它巧妙地利用阴阳五行相生，相克的规则关系，以“天、地、人”三界相互影响为理论依照，把阴阳五行的相生相克关系进行了艺术演化诠释，以表达人们祈求吉祥、纳福、驱凶、辟邪的观念。

  一件五花剪纸作品中，只用五个图案，只见五种纹饰，每种纹饰只剪五剪口，图样不管从哪个角度来看，都是图纹相连不断，堪称一绝。

  在这次川美举办的“成果展”上，张金晖带来的六幅剪纸作品，能让你看到社交网络，人工智能，基因工程，区块链、购物欲等。

  张金晖说，她从小热爱剪纸，此次作品的呈现，事实上在自己脑海里早已构思多年。

  她不希望我们大家一看到剪纸，只想到传统的民俗。她希望能够通过剪纸光影艺术的表达方式，来唤起人们对传统剪纸艺术的关注，发现它的美。

  这次她的作品《仿佛若有光》灵感来自于陶渊明写的《桃花源记》，她说：在《桃花源记》中有这样的一段描述“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光。”

  这次展出，《仿佛若有光》受到媒体和中国艺术研究院院长的高度赞扬，他们都觉得她的作品比起其他的同学更有想法和创意。

  张金晖说，“我本科在中国传媒大学学习的汉语言学，研究生在中国艺术研究院，学习艺术学理论非遗保护研究方向。包括之前在‘艺术云图’这个媒体做编辑的时候，接触更多的是民间艺术和当代艺术，觉得科技因为有很高的技术门槛，离我们的传统技艺很远，通过这次展览发现科技原来和剪纸的相关性这么高。”

  张金晖曾这样说：“我打小出生在这样一个工艺世家，一出生就生活在这种环境中，看着我爸做砖雕。砖雕对我来说不是选择不选择的问题，它就是我一直在做的事，从来就没想过它会离开我。”回忆起家族的百年历史，张金晖既骄傲，也不乏失落，但更有欣慰。

  2012年，张金晖牵头成立了北京第一个非遗青年组织，拍摄了5、6部微纪录片，推遗进校园的活动大概已经举办了上百场。

  2017年，张金晖作为策展人，在北京国际设计周策划了一个名为“砖情？北京”的艺术展。

  这次展览得到不少“老北京”们的一致认可，也让她非常感慨：一块块古朴的青砖背后，北京“砖雕张”传承的不只是砖雕手艺，更是这座古都的气派与底蕴，一项技艺对城市文化的承载，让更多人能够得以共鸣。

  张金晖非常真诚地表示：“我希望在‘非遗青年’们心里埋下一颗‘非遗’的种子，它一点一点地萌芽长大，不管过了多少年，从事着什么行业，只要一想到年轻时遇到过这么一群人，做了这么一件有意义的事，就会在自己的领域内为保护非遗尽一份力。我们就是要向大家证明，90后也可以坚守传统。”

  “就比如像深圳这种比较发达的城市，已经把剪纸作为一个产业来发展，以剪纸来带动农村的经济。”

  从张金晖的语气中，我们大家可以听出对于保护和传承剪纸的那一份责任感和对于剪纸未来发展的憧憬。

  的确，就像张金晖反复强调的那样，民间传统文化一定不能固步自封，成为历史博物馆里用于研究过去历史的“活化石”，或者只是历史长河里众多精彩瞬间中的一个，又或者是让后人谈起前人时一个骄傲的谈资而已。

  未来，我们该打开思路，像张金晖和她的父亲那样，勇敢突破一些不适应现代社会持续健康发展的传统观念和做法，留下传统剪纸艺术的精华部分，运用各种现代方式，将剪纸和现代科技、时尚等元素结合，让其“返老还童”，适应现代生活，从里到外成为一个顺应时代发展的“年轻人”。

  笔者相信，我们也会有更多优秀的民间传统文化，像剪纸一样慢慢的变好，走出国门，走向世界。