“瀑边淅沥风头湿，雪外嶙峋石骨斑。夜半不须持挟去，神州自有好湖山。”钱钟书当年在瑞士日内瓦莱蒙湖旅游时，作了一首《莱蒙湖边即目》，既夸奖了日内瓦的山清水秀，又表明晰对祖国河山的骄傲。“夜半不须挟制去”，可谓幻想奇绝。咱们当然不行能把一个当地的景致搬到另一个当地。可是，在实际中，“移植”一个当地的风光到另一处并非稀有。众所周知，北京的颐和园，就仿制了杭州西湖和江南园林。咱们不太了解的是，我国古典园林也有走向海外的成功典范。

  1980年，以姑苏网师园殿春簃为蓝本的明轩（也称阿斯特院子）在美国纽约大都会博物馆正式对大众敞开，开我国园林走向海外之先例。自此以后四十余年间，我国古典园林不断进入番邦异乡。以美国纽约寄兴园、波特兰兰苏园、洛杉矶流芳园和加拿大温哥华逸园等为代表。美学家叶朗曾指出，“我国古典园林是一门归纳艺术”。从这个含义动身，可以以为，我国古典园林走向海外，带动了多个类别我国传统艺术的海外传达。

  我国古典园林走向海外，直接促成了我国传统艺术思维的传达。我国古典园林的规划理念与传统山水画一脉相承，它真假相生的空间组织方法，“境生于象外”的审美旨趣，在有限的空间营建无限之景以及发明一个可观、可赏、可居、可游国际的筑园思维，皆来自传统山水绘画。正如修建大师童寯所说，我国古典园林是“三维的我国画”。我国绘画是我国传统艺术思维的典型表征。从这个含义上说，我国古典园林走向海外，便是从理性体会层面向海外传达我国传统山水画的视觉结构，以及凝聚于其背面的我国传统艺术思维。

  有美国记者记叙了普林斯顿大学我国艺术史教授方闻引导他旅游明轩的阅历。方闻对他说：“你看那儿，两座山峰（太湖石）从花圃中升起，但随着咱们移动，第三座山峰自中心那座山峰背面呈现。我称其为‘游目’，就像一幅慢慢打开的卷轴一般。”其间，以湖石假山营建山峰的幻想，是小园特有的筑山思维。景象交织而置，正是对借眼前有限的象（湖石）引发无限之景（山峰）造园方法的经典诠释。而“游目”观的提出，则直接表明晰园林与山水画背面一致的我国传统赏游观。关于海外受众而言，我国传统艺术思维正是在这种切身游园的阅历中得到具象的感知。

  我国古典园林走向海外，天然也促成了我国造型艺术的海外传达。修建是我国古典园林的中心构成要素，古典园林修建名字繁复、形式多样。海外我国古典园林的多种修建类型被海外游客所知晓。因场所约束，作为发明我国古典园林走向海外先例的明轩，仅包括厅堂、半亭、曲廊、月洞门等修建。但随后敞开的逸园、流芳园、兰苏园、寄兴园则将水榭、石舫、楼阁、廊桥、砖雕门楼、六角攒尖亭、四角攒尖亭、海棠花门等多样的我国修建形状带到了海外观众眼前。

  此外，1984年在英国利物浦制造的燕秀园，尽管仅有一座敞厅与一座八角亭，却令海外观众看到有别于江南园林的北方园林风格，呈现出我国古典园林不同地域修建风格与形制的特征。其他，传统园林中的每一处单体修建上都配有匾联题刻，且大多约请名家题写或取自名家字体。“明轩”二字就由方闻从文徵明的书法中选择组合而成。流芳园的规划团队更为奢华。他们特地组建了一个咨询委员会，遍请名家书写匾额。例如，园中“别有洞天”由今世诗人、著名画家罗青题写，“邀山台”由师从刘海粟的书法家袁志忠题写，“玉镜台”则由时任波士顿大学我国艺术史教授的白谦慎题写。流芳园还将每一块匾额独自拍照后上传至官方网站主页，令园林爱好者可以经过线下、线上两种途径赏识题词书法。因而能说，我国古典园林走向海外，带动了修建、书法等我国传统造型艺术的海外传达。

  我国古典园林走向海外，还促成了我国传统工艺的海外传达。海外我国古典园林大多在国内以传统工艺预制构建，再全体运至海外，并差遣工程技术人员随同前往，以传统技法拼装。例如，构筑明轩的砖瓦都来自姑苏城郊10公里处的陆慕镇“御窑”。这座窑厂始建于清乾隆年间，曾为北京故宫供给修建用材，此次为烧制明轩砖瓦从头启用。明轩所运用的50根立柱，则以产自四川的楠木为原材料。梁架、门窗、挂落、佳人靠等木构件，则分别由产自我国的杉木、银杏木、香樟木打造。中方则派出一支27人的团队赴美建立明轩，其间19名成员是木匠、瓦工、石工、假山工匠人。1980年1月，记者珍妮·吉尼斯在当地报纸宣布题为《在大都会博物馆，27名我国人构筑明园及他们的好心》的文章。文中刺进一张两位正在铺设明轩瓦片的匠人的相片，且一起说到美方施工团队负责人萨尔瓦托对我国传统工艺“形象十分深入”。随后，方闻为留念明轩的正式完工，与汉学家姜裴德合著了一部小书《我国院子：大都会博物馆中的阿斯特院子》。书中对明轩砖瓦、地砖、木构、花街铺地等进行了具体介绍，以展示躲藏其背面丰厚的故事。近年来，海外我国古典园林日渐增多，由传统工艺引发的海外旅游者的重视热心继续不减。2017年，美国记者施瓦尼·沃拉赏游坐落纽约斯塔藤岛的寄兴园时，慨叹园林中“一切修建未用任何铁钉、胶水与螺丝”。海外游客经过赏游园林，对我国传统工艺的魅力有了明晰、直观的感触。

  我国古典园林走向海外，激发了我国传统戏剧艺术的海外传达。明清以来，园林成为昆曲扮演的重要场域之一。园林与昆曲深度绑定。昆曲扮演艺术家张军曾表明，“没有其他空间比园林更可以承载昆曲之美了”。因而，海外的我国古典园林也成为昆曲扮演的绝佳舞台。它可以为昆曲营建原汁原味的扮演空间，为海外观众供给更立体、全面的戏剧扮演感官体会。

  2008年，时任大都会博物馆东方部主任的何慕文看到上海朱家角一座园林中表演《牡丹亭》的报导，便马上萌生了将该剧搬入明轩的设想。2012年11月30日晚，园林版《牡丹亭》在明轩内正式表演，并在随后四天中连演六场，取得巨大成功。明轩内一切场次的票在表演前10个月就悉数售罄，大都会博物馆一楼大厅建立的700张场外直播票也在表演前悉数售完。每场表演完毕后，观众都起立长期拍手。何慕文自己也激动地表明为此次“策划的活动感到骄傲”。过后，作为本次园林版《牡丹亭》的制造人和艺术总监，音乐家谭盾表明：“我到过国际各地，发现简直每一个大都市都有一个我国园林或东方院子……这些园林美极了，却都像熟睡的佳人，无人问津。五年前我开端愿望，我要把昆曲《牡丹亭》带到国际各地的我国园林中去，用昆曲和音乐，让睡佳人从头复苏。”谭盾诠释了园林与昆曲的共生联系。海外我国古典园林成为我国传统戏剧艺术海外传达的重要载体。

  以明轩为起点，我国古典园林不断走出国门，成为中外文化交往中的重要事情。这让海外受众不只近距离接触到古典园林艺术，更经过旅游园林逼真感触到多维度的我国传统艺术形状。这些我国古典园林成为我国传统艺术海外传达的重要窗口。