【48812】瓷越千年:素肌玉骨中的灿烂文明史 图鉴

发表时间: 2024-09-02 来源:贝博官方BB艾弗森

  瓷器,是我国最重要的文明手刺,作为古代美学与先进工艺的结晶,瓷器不仅是物质文明的产品,更是千年精神文明的堆积。透过瓷器图解,咱们惊叹于瓷器凝结的文明之美,亦神往彼时工艺之盛。

  三国时期陪葬器,胎体呈灰白色,通体施青釉,以百鸟争食、欢庆丰盈、家畜满栏等体裁的立体雕饰展示了 1700 多年前江南吴地庄园五谷丰登的场景,散发着浓郁的日子气息,堆塑与贴塑纹饰更是表现了三国时期高明的制瓷工艺。

  谷仓罐又称“魂瓶”,源于西汉,兴于三国,盛于宋代,衰于民国,是一种流行于我国南方区域的随葬冥具(又称冥器)。造型繁复,装修多样,用以祈望死者仍能坚持生前的种种享用,取安魂、招魂之用。

  盘口束颈,壶口上有一圆弧形盖,盖钮饰柿蒂纹,盖面则绘有一对翩然起舞的人首鸟身的神禽。瓷壶腹部兴起,上用褐黑彩绘出多种贴塑纹饰。自上而下,颈部绘有七只身形强健的异兽纹饰,肩部贴塑铺首、佛像、双首连体鸟三种纹饰,摆放规整,距离有序。腹部绘上下两排持节羽人,上排 11 人,下排 10 人,羽人皆两两相对,身形瘦长,皆用褐彩勾勒。

  此器于 1983 年发现于南京的一座三国东吴时期的大墓中,纹饰遍及器物全身,画面气韵生动,是迄今为止最早以绘画办法美化瓷器的器物,其精深的釉下彩绘工艺改变了人们对釉下彩工艺始于唐代的知道,把釉下彩呈现的时刻提早了近五百年,可谓前期瓷器中的艺术珍品。

  1948 年河北省景县安陵镇封氏墓群出土了四件莲花尊,是莲花尊器型的代表。尊盖、颈部、肩处、腹部和足部五部分都有共同的纹饰。全体观之,器型巨大古拙,各种纹饰烦琐富丽,集多种技法于一身,展示了北朝时期超高的青瓷烧制水平。

  莲花尊是南北朝时期的一种以莲花为装修主题,并与造型融为一体的青釉瓷器,一般都有多层莲瓣纹,肩部有系穿,颈部细长,有的还饰有花鸟云龙纹,造型美丽,正经俊美。

  扁壶施黄褐色釉,器身虽小,细节处却非常精巧,扁壶双面的腹部各有一组胡腾乐舞图。胡腾舞流行于唐代,原为中亚塔什干区域的民间舞蹈。十六国、北朝时期我国与中亚、西域诸国来往频频,西域的装修图像、西域人物以及音乐舞蹈都成为瓷器的装修体裁,《隋书•音乐志下》列出的 9 类舞曲中,西凉乐、龟兹乐、疏勒乐、安国乐、康国乐、天竺乐 6 类均来自西域,展示了当时中原区域和西域少量民族文明大交融的时代特征。

  唐代青釉执壶,直颈盘口,腹部圆润微鼓,肩处有柄、系与流。通体施青釉,釉色略显灰黄,流处为褐色釉。腹部模印贴花椰枣纹,椰枣纹饰天然下垂,线条流通,细节把握精准。纹饰之上又覆盖了大块褐色釉,然后构成三个椭圆形斑块,突出了纹饰的打扮润饰的作用。此器造型规整,图像特别,也是唐代长沙窑外销西亚各国的种类。

  模印贴花:长沙窑的一大特征,呈现于唐中后期,常在器物的系或腹部作部分装修,唐代诗人刘言史咏茶诗云“湘瓷泛轻花”。办法是经过模具印出装修图像,再贴附于半干的坯体上,施釉上色后经高温炉火炼成。唐代长沙窑很多烧造釉下彩绘瓷器。它突破了青瓷的单一釉色,丰厚了唐代瓷器的装修技能,创始了后世釉下彩瓷器的先河。

  一般提梁壶的提梁均在壶身两边,壶盖独立可拿取,此壶的共同之处是壶盖与器身连为一体。规划者独具匠心,将提梁的一端衔接壶身,另一端衔接壶盖中心,并且将提梁规划成一只凤凰形状。这一共同规划也注定了在使用时的共同性,此壶为倒灌壶,即注水口设于壶底中心,呈梅花形,壶内有漏柱与水相隔。在使用时,先将壶倒着灌水,盛满后放正,便能做到滴水不漏,然后再从瓷壶肩部的狮子形流中倒出,这一倒灌规划契合物理学中“连通器液面等高”的原理。

  此壶选用狮子、凤凰造型,腹部又铺陈缠枝牡丹斑纹,集百兽之王、百鸟之王、百花之王于一身,造型大气,纹饰精巧,釉色莹润,是耀州青瓷中的珍品。

  此壶为耀州窑精品。耀州瓷出产于陕西省铜川市耀州区,因产地在宋代辖于耀州,故名耀州瓷。青瓷胎薄质坚,釉面亮光匀静,色泽青幽,呈半透明状,非常浓艳。其间精品倒流壶、凤鸣壶、良知壶、公正杯更是闻名遐迩,有“巧如范金,精比琢玉”的美誉。

  瓷质,清灰胎,表里开片,纹样明晰,口沿薄釉,底足无釉。八棱形葵瓣口,稍外撇。盘腹较浅,圈足低矮,表里壁呈斜坡状。

  器表满布均匀分布的冰裂纹,裂纹之间的细线呈现不一样的色彩,经染色后,大裂纹线处为黑色如铁线,小片裂纹线处为褐黄色如金丝,两种线条相互交织,便构成了咱们常说的“金丝铁线”,也称“墨纹梅花片”“叶脉纹”“文武片”。此盘形制秀气,制造流程与工艺精深,所呈纹片疏密有致,釉色温润如玉,为哥窑传世瓷器中的精品。

  哥窑为宋代五大名窑之一,以极富艺术感的裂片纹著称于世。裂纹本是因胎体和釉料的膨胀系数不同所导致的缺点,而哥窑在裂片的缺点上巧作文章,构成了共同的天然美感。

  鸡冠壶,因其提系部位形似鸡冠而得名,是辽代特有的陶瓷器型。最早的鸡冠壶是仿照契丹族皮郛容器的款式而烧制,装水或盛酒,壶体扁圆,腹部靠下并且拱起,所以又被称为皮郛壶、马蹬壶。此壶通体施绿釉,壶流与壶柄处塑有番人形象,壶身装修火珠纹,与器型融为一体。

  鸡冠壶大体上分为穿孔式和提梁式两种,今日看起来简略的线条和仿皮子缝合的特征,是对契丹人马背日子的一种写实记载,在契丹族逐步久居后,鸡冠壶为提梁壶所替代。

  这件大瓶为洗口长颈,腹部为长圆形,下承一圈足,足部轻轻外撇,颈两边各置一螭耳,造型经典古拙,非常规整,有“瓷母”之称,传世仅此一件,弥足宝贵。

  腹部为十二面长方形开光,每个开光内都绘有吉利图像,其间六幅为写实图像,别离为三阳开泰、吉庆有余、丹凤朝阳、和平有象、仙山琼阁、博古九鼎;另六幅为锦地“卍”字、蝙蝠、满意、蟠螭、灵芝、花卉,别离涵义“万”、“福”、“满意”、“辟邪”、“长命”、“富有”。

  瓶身自上而下装修的釉、彩达十五层之多,还有结合了釉上彩与釉下彩的斗彩,要想各种釉彩都能展示的酣畅淋漓,成功率极低,但却奇观般成功了。从烧造工艺上看,青花与仿官釉、仿汝釉、仿哥釉、窑变釉、粉青釉、霁蓝釉等均属高温釉、彩,需先焙烧。而粉彩、搪瓷彩、金彩及松石绿釉等均属低温釉彩,需后焙烧。如此杂乱的工艺只要在全面把握各种釉、彩功能的情况下才干顺利完成。

  清代乾隆朝瓷瓶,颈部两边饰有特别的象耳,通体以霁蓝釉为底,器表描金装修斑纹,双面开光,每面描金剔刻“寿”字五十个。

  霁蓝釉也名“霁青”,又名“祭蓝”、“积蓝”。“霁”的转义为雨止,用以描绘雨后初霁后纯洁透亮的感觉。霁蓝釉闪烁着蓝宝石的光泽,熠熠亮光的金彩,光芒耀眼。

  此瓶为委角(方形器物的四角,抹去其尖角,向内缩短,好像把角折起来,构成圆弧状角落)方形口,外底中心镌刻“大清道光年制”六字篆书款,是清代道光年间宫殿御窑厂仿照宋代器物所制。器身通体施窑变釉,包含红、蓝、白色等釉,以赤色为主,是道光年间的窑变釉瓷器佳作。此器腹部前后凸起的杏核形装修是其共同立异之处,一般称作“杏元”或“杏圆”。

  此类贯耳杏圆方瓶是清代御窑大运瓷器中的传统种类,始烧于乾隆朝,种类有窑变釉、仿哥釉、仿汝釉等种类。

  搪瓷在清代宫殿是重要的立异工艺,搪瓷彩颜料附着力不强,工艺难度较大,烧造量稀疏,传世品更为稀有。此套杯盘以黄金为胎,化学稳定性极高,要将搪瓷固烧其上,技能更为困难,因而也更显宝贵。

  金胎画搪瓷缠枝花卉纹杯盘纹饰构图谨慎,勾线 两黄金,真所谓“采金为丝,高手编结,嵌玉缀翠”。

  大雅斋瓷器,得名于瓷器上常有单行横书的“大雅斋”三字,一起印有双龙盘绕的“六合一家春”椭圆形篆字红彩印。大雅斋瓷器在造型特征、装修风格等方面和其他瓷器有显着不同,在色调上,多以黄、绿、蓝、红、紫、藕荷色为地,并以搪瓷彩用的蓝、血、墨等色以及各色粉彩制造纹饰,且纹饰多以花鸟纹为主,绘画线条细柔流通、笔意新鲜。

  公正杯又名“平心杯”,杯里心所立人像内有空心管道通于杯底小孔,它使用物理学中的虹吸原理,当酒水高至人像胸口,就会从杯底悉数泄出,这样既可以在古人宴酒时确保饮酒量的公正,又表达了古人满损谦益的教化作用。

  此盖盅为嘉庆官窑器。敞口,腹部下收,圈足。碗身表里壁及盖以红彩制造两周满意头纹,碗及盖的外壁两周满意纹之间以红彩楷书提写诗句,其文出自嘉庆皇帝的一首诗“佳茗头纲贡,浇诗必月团,竹炉添活火,石铫沸惊湍。鱼蟹眼徐扬,旗枪影细攒。一瓯清兴足,春盎避轻寒”。落款为“嘉庆丁巳小春月之中浣御制”。下绘圆形“嘉”,方形“庆”朱文印章。

  内壁两周纹饰之间,以红彩线条制造“三清纹”,即松树、梅树、佛手。足底及盖的抓手内,以红彩篆书大清嘉庆年制六字款识。整器布局谨慎,釉色莹润,制造精巧,为嘉庆时期的精品。

  盘撇口,浅弧壁,大圈足。胎质坚细,彩釉明媚,纹饰吉利,为乾隆官窑制品。通体以黄釉为地,以青花绘画装修。外底心青花署“大清乾隆年制”六字三行篆书款。此盘造型周正,构图疏密有致,以点染的方法仿照明前期青花堆积与晕散的作用。

  九桃纹多见于盘、瓶,涵义蟠桃献寿、九福至尊,其意源于《齐民要术》:“东方种桃九根,宜后代,除祸凶”。许之衡《饮流斋说瓷》记载:“绘桃质九颗,连带枝叶者谓之九桃,康窑大瓶价亦不资,尔后九桃瓶、罐、盘、盌代有踵作,雍正九桃盘多作豆彩,又兼外绘团鹤者,亦足珍也,又有八桃及二十余桃者”。

  牵牛花俗称喇叭花,别号“朝颜”“勤娘子”,作为纹饰流行于明清时期,首要作为辅佐图像呈现。

  赏瓶亦称“玉堂春瓶”,创烧于雍正朝,属清宫大运瓷种类,历年定烧。因其主题图像是青花缠枝莲纹,涵义“清正廉洁”,因而常被皇帝作为恩赐用瓷,以期臣子为官清凉,故又名“赏瓶”。此件青花缠枝莲纹赏瓶,造型挺立俊美,胎质皎白细腻,釉面莹润亮光,青花色泽艳丽明快,纹饰布局层次分明,是乾隆朝“赏瓶”的规范器。

  这是一组成套瓷器,为“同治大婚瓷”。史料记载,同治十一年二月初三日,两宫皇太后下懿旨:“皇帝冲龄践祚,于本年十有一年。允宜择贤作配,正位中宫,以辅君德而襄内治。兹选得翰林院侍讲崇绮之女阿鲁忒氏淑慎正经,著立为皇后,特谕”。

  同治大婚瓷“梅鹊”纹样据《清档》内务府工业清册载,江西巡抚景福担任烧造“大婚礼造器”达七千余件,品类分 10 份,每份 24 种。其间以海碗、大碗、中碗、汤碗、怀碗、黄酒碗、酒杯、羹匙和大、中、小盘、碟等餐具为主,餐具以 148 件为一套,是晚清官窑中式餐具的典型器。这两件黄地粉彩梅鹊纹器物归于“黄地喜雀梅碗样”,纹样喜庆,涵义“喜上梅(眉)梢”。

  此文物出产于山西省大同市青磁窑村,以剔花工艺最具特征。产品以黑瓷为主,兼烧褐釉瓷、茶叶末釉瓷。器型有梅瓶、罐、坛等。胎体厚重,胎色灰白,釉面漆黑发亮。剔花装修均在肩部至腹部,纹饰简练流通,艺术成果很高。